在墨西哥城艺术周期间，一场名为《再利用：几乎无物的建筑》的展览在前纱线纺织厂改造的空间Laguna开幕。策展人邀请了15家本地与国际建筑事务所，探索特定场地材料的再利用，不制作建筑模型或功能性物品，而是强调“通过精确、克制和专注而非拆除改造来运作的建筑”。展览场地Laguna位于工业社区Colonia Doctores，周边遍布汽车商店，成为再利用建筑实践的理想场所。

展览作品空灵抽象，如比利时建筑师51N4E的装置《自由游戏》（2026）用橙色织物球模仿农产品运输，曼谷东京建筑事务所的《马与牛》（2026）由蓝色桶和铝管组成看似悬浮的结构。策展人避免模型和冗长解释，旨在打造体验式展览，通过材料处理和结构组合体现与建筑的关系。策展人Edgar Rodriguez表示：“我们展示的是一种态度，这些作品体现了他们如何处理每个项目。”

Rodriguez与Laguna文化经理María Muñoz共同构思展览，基于Rodriguez在《Flash Art》杂志2025年文章定义的“几乎无物”建筑流派。Muñoz说：“当我读到Edgar的文章时，我知道这里是实现这一点的完美场所，来讨论建筑中的再利用，因为这座工厂正是如此。”自2015年关闭后，Laguna转型为设计公司聚集地，包括家具、时尚品牌和建筑杂志，体现了再利用建筑的精神。

展览装置与Laguna空间交织，如柏林事务所b+的悬挂窗帘环绕混凝土柱，Sam Chermayeff在庭院用旧日产汽车制作《公共汽车长椅》（2026）。屋顶作品包括标牌“REUSO”和瑞士工作室的《1立方米的碎片》（2026），涂成天蓝色，唤起大地艺术。这些再利用建筑实践不仅赋予材料新意义，也隐喻墨西哥城向世界级都市的转变。