维度网讯，OMA公布纽约新美术馆扩建方案，其设计旨在与原馆形成互补对照，并使展览空间增加一倍。

这座由重松象平与雷姆·库哈斯携手打造的扩建副楼，位于纽约包厘街，是一座带有棱角且局部退台的建筑。OMA的设计回应了由SANAA设计的原馆在启用以来面临的内部动线受限与占地面积有限的问题。新馆通过将所有楼层与原馆完全对齐，实现两座建筑的无缝融合，并利用新馆进深创造出比例协调的展厅以补充原馆空间。

在项目专访中，重松象平阐释了设计理念。他表示，构想是设计一组“孪生”建筑，一座更垂直内敛，另一座更水平外向。针对外界将该项目比作“基础设施”的说法，重松象平认为这是一种褒奖，因为原建筑存在动线和垂直交通问题，新项目致力于解决这些痛点，因此背后蕴含着强烈的“基础设施式”逻辑。他不将建筑与基础设施割裂开来。

重松象平指出，美术馆的角色正在演变，不仅是观赏艺术的场所，还扮演着社区交流、公共活动和教育项目的平台。因此，设计团队在大堂和高层区域创造了功能开放的空间，以接纳各类活动与访客。他将这些空间称为“有意义的碰撞”。关于新旧建筑的关系，库哈斯将该项目描述为“互补的对照物”而非单纯的体量延伸。重松象平解释，创造两座高度相连却又个性迥异的建筑并使其共同发挥作用是设计的初衷。

关于是否保留基地上原有的旧建筑，重松象平透露曾进行过详尽可行性研究，但最终发现无法实现真正有意义的保留，因为若要保留既有结构，需先将其拆解待新馆完工后再原样重建，这不属于真正的历史保护，因此最终决定新建大楼。

在谈及OMA的创新模式时，重松象平认为，创新往往通过建筑所促成的活动发生，而非形式上的发明。设计的焦点在于拓宽美术馆在公共教育、艺术家驻留及社区项目等层面的接纳边界。在探讨SANAA原馆视角变化时，他表示新馆的设计释放了原建筑的更多立面，使其轮廓和体量感得以更清晰呈现。OMA与SANAA团队曾进行沟通，SANAA倾向新立面延续金属网幕墙以保持连续性，但两栋楼之间建立物理连接是必要的。